"Lo primitivo no es lo mismo que lo bárbaro. Lo bárbaro ya está corrompido, lo primitivo aún no ha madurado." G. Leopardi

Monday, 25 January 2010

LEVIATÁN (o del caos y del abismo)

Agosto 2006
*
No amanece aún y las nubes levantan sus velos de luz y grana, mientras en la cocina el microondas hace girar la taza y la cuchara espera al tacto del azucar y a la sonoridad de la porcelana. No amanece aún y las tiendas de salvamento arden sobre sus rescoldos. Algún perro aterido husmea entre los restos y escarba, tirando de un brazo con arena, cal y sangre seca. El viento arrastra el tufo de la muerte, y la televisión emite las últimas novedades de la catástrofe. La muerte es un negocio para la vida, un espectáculo que nunca aburre y siempre desespera, una escusa perfecta para especular sobre el día a día y salvarse noche tras noche.

El sol y el polvo cubren la tierra putrefacta, y los voluntarios persiguen a los supervivientes con marcial persistencia. No sé aún a qué raza pertenezco, ni en qué bicho me he convertido. Soy como el brazo del muerto que con arena, cal y sangre seca empieza a mover los dedos para coger al aterido perro del cuello, y besarlo y triturarlo. Hasta que no escuche cómo se retuerce entre sus ladridos agónicos no cesará ni mi beso ni mi caricia. Soy la atroz bestia que se alimenta de la muerte, el Leviatán que sacude tierra y mar, el diablo que contempla el tamaño de la destrucción como su creación más sublime.
 
El Gran Espíritu habló de la última depuración a los ancianos hopi. Nadie les creía, era inutil anunciar la palabra del Creador, pero al poco tiempo los chamanes terminaron en el plató de un programa grotesco de segunda fila. La gente reía y reía, y el mundo seguía mirando cómo el otro medio mundo se hundía. Aún no sé a qué especie pertenezco, ni a qué lado estoy mirando.
*
CMR, 4 de febrero del 2010
_____________________________________
Música: Dead Can Dance: The host of Seraphim
(Video del film Baraka)
*
Leviatán (del hebreo לִוְיָתָן, liwyatan, enrollado) fue una bestia marina del Antiguo Testamento, a menudo asociada con Satanás creada por Dios.(Génesis 1:21) El término Leviatán ha sido reutilizado en numerosas ocasiones como sinónimo hoy en día de gran monstruo o criatura.
En el Génesis, Leviatán es mencionada en el comentario de Rashi sobre (Génesis 1:21): "Dios creo los grandes monstruos marinos - Taninim" en hebreo.
En este verso Rashi declara: "De acuerdo a la leyenda esto se refiere al Leviatán y su pareja. Dios creo un Leviatán macho y una hembra, entonces mató a la hembra y la salvó para los honestos, ya que si los leviatanes llegaran a procrear, entonces el mundo no podría interponérseles." Jastrow traduce la palabra "Taninim" como "monstruo marino, cocodrilo o gran serpiente".
..................

KAFKIN (o de la eterna metamorfosis)


Bolígrafo y tintas chinas
Julio 2007
________________________________________

"La poesía se enfrenta ahora a la pérdida de la imagen del mundo. Por eso aparece como una configuración de signos de dispersión: imagen de un mundo sin imagen".


Octavio Paz
________________________________________

¿Es verdad que todo cambia, que nada permanece?¿Es verdad que ya no soy el mismo, que no somos los mismos? ¿Es verdad que no hay dos días iguales? Todo depende de tus ojos, de tu mirada: qué mirar, cómo mirarlo, aún con los ojos cerrados.

Thursday, 21 January 2010

PESALINO (de la plenitud al lamento)

Rotuladores y lápiz
Enero 2008
____________________________________________



Esta tarde vuelvo a Barajas. Cogeré un avión que hará escala en Miami para llevarme a San Juan de Puerto Rico. El motivo de mi viaje es la visita a otro cementerio, a otra tumba. Allí descansa Pedro Salinas, un poeta que admiro profundamente. Tengo preparado este poema, de su libro Presagios, publicado en 1923, para leerlo a sus pies.



Coraza y pecho abierto.
Coraza hecha con el acero de lo eterno
para el dardo que lanza el arco, desde abajo,
cada día certero,
para el dardo sutil del cuidado pequeño.
Y los días pasados sin bajeza ni altura,
montón de muertas flechas rebotadas
al pie nuestro.
Y a lo otro pecho abierto: para la herida
grande del gran dolor eterno,
para el puñal del bien y el mal
que nosotros nos hemos de clavar en el pecho
por voluntad y por mandato interno,
mientras resbala en la coraza cada día
el dardo leve de los destinos ciegos.


...................
De todos modos, le debemos un recital aquí, en Madrid, su ciudad natal. Será cerca de la iglesia de San Andrés, en plena Latina. ¿Alguien se apunta? Seguro que las campanas también emitirán su aprobación.
_____________________________________


Pedro Salinas es conocido como el gran poeta del amor del 27. Pocos igualaron la sutileza con que supo ahondar en el sentimiento amoroso. Trasciende las puras anécdotas para encontrar la quintaesencia más gozosa de las relaciones sentimentales, pues, desde una posición claramente antirromántica, el amor es para él, en vez de sufrimiento, una prodigiosa fuerza que da plenitud a la vida y sentido al mundo. Es enriquecimiento del propio ser y enriquecimiento de la persona amada, un acontecimiento jubiloso: «¡Qué alegría vivir / sintiéndose vivido...!», exclama. El amor hace amar la vida, decir que sí al mundo: «¡Sí, todo con exceso: — la luz, la vida, el mar!». Sólo en su segundo libro (Razón de amor) aparece a veces un tono más grave, en ciertos poemas que hablan de los límites del amor o de su posible —acaso inevitable— final.
............................
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Pedro_Salinas
____________________________________________

Tuesday, 19 January 2010

MOAIS (o las elevaciones del espíritu)

Bolígrafo y acuarelas
Junio 2007
____________________________________________________

La forma, en sus representaciones, es lo que es entre nosotros; un simple truco para comunicar ideas y sentimientos, una vasta extensión de poesía. Cada imagen es un mundo, un retrato cuyo modelo apareció una vez en una visión sublime, bañado de luz, dictado por una voz interior, desnudado por un dedo celestial que apunta, en el pasado de toda una vida, a las mismas fuentes de la expresión.

Honoré de Balzac
____________________________________________________

No tengo nada que explicar, no tengo nada que decir, ni nada que reprochar, ni nada de lo que avergonzarme. Hoy sólo quiero ofreceros una visualización del mundo natural y humano que permita a la vida darse en plenitud. Os dejo un dibujo como testimonio de lo que siento cuando quedo en soledad animada, anestesiado contra todo dolor, adormecido en la bondad de estos días.

KACHINA (o el relato de los cuatro mundos)


Rotulador y tintas
Agosto 2007
________________________________________________

Los hopis son una tribu de Arizona situada entre mesetas. Su nombre procede de Hopitu "el pueblo pacífico" y sus asentamientos más antiguos son Oraibi y Hottevilla. Los hopis son descendientes de los Anasazi, a su vez emparentados con los Aztecas.

Su sociedad está regida por el derecho materno: propiedades y bienes pertenecen a la mujer, así como las herencias a sus hijas. Los ancianos curanderos son los transmisores de un relato ancestral donde se cuenta las diferentes "depuraciones" que ha tenido que llevar el Gran Espíritu en la humanidad para corregir los desequilibrios que se iban cometiendo. Esta cosmovisión está dividida en cuatro periodos que se corresponden a cuatro relatos. Toda una lección de convivencia y de humildad que deberíamos, si no aprender (ya que nuestra estupidez es infinita) al menos leer. Pronto espero ofreceros el enlace del que he extraído este pequeño resumen. Está lleno de belleza (el bautizo con el primer rayo de sol) , de mitología (la Mujer Araña y sus dos nietos) y de enseñanzas.

Una de esas enseñanzas -o depuraciones- ejemplares, aparece en el relato del segundo mundo, cuando los hombres creyeron que ya conocían todas las respuestas , y dejaron de escuchar al Gran Espíritu, lo cual significó la pérdida de la armonia y del equilibrio. Entonces el Creador realizó una segunda depuración. Pidió a los guardianes espirituales que protegían los polos que abandonasen sus puestos y que dejasen que la tierra girase libremente. Entonces el frío y el hielo asolaron la tierra.

Dejo para otro día la mejora de esta entrada. Estoy agotado. Necesito depurarme con unas cervezas. Entre trago y trago preguntaré al Gran Espíritu dónde se ha metido y a quién a dejado las riendas de todo este tinglao.
............................................
CMR, 22 enero 2010
___________________________________________________
Y hoy doble ración musical:
________________________________________________________

HARALD III (o el último despiadado)

Septiembre 2008
_________________________________________

En un hombre de conocimiento la compasión casi produce risa, como en un cíclope las manos delicadas.


F. Nietzsche
Más allá del bien y del mal, 1885
__________________________________________
Cualquier cuestión histórica debe estar regida por el principio de la imparcialidad. Pero todos sabemos que pocas veces se consigue, y que la historia es un arma de manipulación tremenda. En la magnífica wikipedia se le llama "neutralidad del punto de vista" (NPV) y cuando ésta se pone en tela de juicio aparecen enlaces al respecto llamados "páginas de discusión". Me parece todo un acierto consultar cualquier entrada que te ofrezca dichos enlaces.

Cuando he acudido a la wikipedia para buscar información a cerca de los vikingos e ilustrar así al personaje de hoy, me he encontrado con dos posturas enfrentadas, lo cual se agradece. La primera ofrecía los tipicazos propios de este "pueblo". Es la versión digamos "tradicionalista" que narra la barbarie y la piratería como sus señas de identidad más destacables. Esta versión está claramente dominada por la óptica cristiana, indudablemente obsoleta.

En la página de discusión he encontrado a los vikingos como un pueblo amenazado por un cristianismo uniformador de culturas. Me he tomado la licencia de hacer alguna corrección, licencia tomada para su mejor comprensión, dado que su autor reconoce ciertas faltas en su castellano. Esta versión está mejor documentada y es mucho más interesante , pero muestra una historia sospechosa en tanto en cuanto hunde su atención en la defensa de las señas de identidad vikingas, por lo que entraría en una historia de corte "nacionalista". En fin, os dejo una introducción de la segunda parte que merecería alguna corrección más pero, esto es lo que de momento hay. En cualquier caso, amigos, espero que os guste.

..... ..... ..... ..... ..... ..... ..... ..... ..... .....

El 8 de junio de 793 no es el inicio para la incursiones de los Vikingos. Los Vikingos no son una generación espontánea de bárbaros codiciosos y sanguinarios aparecida en 793 sin razones, pero tuvieron razones legítimas para replicar contra las exacciones violentas criminales cristianos (en particular, los de Charlemagne).
Los Vikingos pasaron del estatuto de exploradores y negociantes, al de piratas principalmente debido a la presión que sufrían por parte del critianismo dogmático. Encontrar equitativo para su memoria explicar una de las razones de sus “strandhöggs” (comandos). Por otra parte en primer lugar atacaron los sitios cristianos, y no es porque eran más vulnerables o porque la iglesia posea un cuarto de la riqueza, sino también porque la cristiandad representaba el símbolo de la destrucción de su pueblo y su cultura. Una de las razones de la rebelión de mis Antepasados del norte es que Charlemagne imponen “la ley del hierro de Dio” y también “el bautismo o la muerte” Los masacres de 4500 Sajones descabezándolos y desplazan a 12000 mujeres y a niños que rechazaron el bautismo! Destruye el Árbol consagrado Irminsul! Widukind, jefe Sajón pide ayuda a uno de los Reís de Dinamarca Godfred para vengar a su pueblo para el “veredicto sangriento de Verden”. Godfred acepta porque cristianos atacan también a los Daneses (de las fortificaciones se crean el Dannevirke) y la hermana de Godfred se casa a Widukind.

...................

Fuentes: http://es.wikipedia.org/wiki/Discusión:Vikingo

http://es.wikipedia.org/wiki/Vikingo

______________________________________

LAUDAFNE (o el mármol en flor)


Lápiz, rotulador y acuarelas. Abril 2008
__________________________________________

La pasada tarde fuí a una exposición en Sevilla dedicada a la fugacidad y eternidad de la belleza. La muestra parecía un recorrido íntegro de la mujer, desde su cuerpo hasta su espíritu. Para ello habían destinado fondos escultóricos, pictóricos y documentales, principalmente, pero además idearon una serie de actividades a su alrededor. Allí, en el patio del Ateneo, se había programado para cada tarde un recital de poesía. A la hora de nuestra llegada le tocaba el turno a Clara Janés, que nos deleitó con un reducido número de poemas de su libro Vivir, publicado en 2006 por Huerga & Fierro. Entre ellos estuvieron estos dos que hoy aquí, lejos del sur, os presento:

.....................

Rosa del desierto

Las rosas rojas de indetenible aliento
cuya energía núbil de capullo
en esplendor y aroma se transforma,
testigo son de plenitud y de tránsito.
Esta pequeña piedra, sin embargo,
no entra en competencia con el tiempo,
no le teme al no ser, pues ser le basta,
y bellamente, en silencio total,
la perfección de lo imposible muestra.



Iris

Configura tu gesto el entregado lirio
y en la sabiduría de su ser,
-Salomón de los campos, garganta de poeta-
resume el ave, el fuego y el rocío;
y aunque cerrados párpados custodia,
emite en su desnudo ese clamor intacto
que la raíz eleva,
la esencia restituye en hermosura.

_____________________________________

Por aquellas alturas, hacía tiempo que había caído bajo los encantos de mi acompañante, pero durante la lectura sentí que las palabras entonadas, que los versos y las pausas, daban un impulso a las esculturas de mármol, como si las hicieran respirar, incluso sudar y suspirar entre las columnas del patio. Clara estuvo dibujándome la figura de quién tenía al lado: su línea me desveló su misterio: la extensión del sexo y el límite de su amor. Y viceversa.

_____________________________________


http://www.youtube.com/watch?v=hJsYyXvO5hI

LAGO DI COMO (con Lecco al fondo)

Pluma y tinta china. Abril 2007
___________________________________________
Poética
Por las aguas del cuerpo y de la mente,
la ciudad fluye hacia ninguna parte.
De vivir nos consuela sólo el arte,
que es estar con la gente, sin la gente.
.......
Carlos Marzal (La vida de frontera, 1991)
_______________________________________________

"Todo es cuestión de tiempo",-me repito. Pero mientras, hablamos de cómo pasamos ese tiempo, o de cómo no pasa. Del paso dado al paso no dado, no de valor o miedo, sino de temeridad.

En las aguas del lago unas medusas de tinta buscan su alimento, y entre los muros de la ciudad un grupo de trogloditas rompen el silencio de la tarde invernal. Iré a unirme a ellos, a librarme de este silencio regenerador. Ya he tenido mi dosis de calma. "Todo es cuestión de tiempo". Ese que nunca tengo y que presumo de tener. Todo es cuestión de unos minutos. De pararse a esnifar el aire, de pararse a fumar sobre las aguas y el horizonte, de serenarse antes del combate. Pondré el cronómetro a cero. Todo es cuestión de unos segundos: los que vienen y los que se van.
____________________________________________
CMR, 22 de enero 2010

GRESAMSO (o la insectificancia del ser)


Rotulador y tinta china.
Mayo 2007
___________________________________________
El día en que el Cristianismo dijo al hombre: "eres doble, estas compuesto por dos seres, uno perecedero, el otro inmortal, uno carnal y el otro etéreo"...ese día el drama fue creado. El drama, combinación perfectamente natural de dos tipos, lo sublime y lo grotesco, que se cruzan en el drama como se cruzan en la vida y en la creación.
La comedia que representa la bestia humana y la tragedia que representa el alma se ven fundidas en el drama de este hombre: "mitad ángel, mitad demonio".
Victor Hugo
____________________________________________
Del humano al insecto sólo hay un paso, un despertar oscuro. Es tanto como el ciudadano de hoy para el estado. No es cuestión de que el estado sea concéntrico y te impida conocer el centro, el eje dinámico. No, tu estás fuera. Inmovilizado, llamando otra vez a la puerta y pidiendo al guardian el número de espera. ¿Cuando llega mi turno? ¿Acaso estoy jugando en otra partida, o llamando a otras puertas?
Kitos, Enero 2010

MANRED (o la sustancia del druida)

Pluma y tinta china. Mayo 2007
___________________________________________
Llegó la hora de volver a la historia, de buscar en sus albores la identidad del personaje de hoy. Nuestros ancestros confeccionaron una serie de valores acordes con el mundo en el que vivían. No es comparable nuestra realidad a la de entonces, es evidente, pero el mundo y la vida siguen su curso y el ser humano siempre ansiará lo mismo. La cuestión es cómo, de qué manera, qué medios tengo, dónde me encuentro, dónde quiero ir. No hay vuelta atrás, el futuro manda sembrar, ordena cuidar del grano y segar la cosecha de nuestra inquietud.
Mi trabajo es repensar lo ilógico, lo anacrónico, hasta que tome cuerpo en el mañana mediante una operación de agudo sincretismo histórico. ¿Qué es lo que debemos recuperar? Luego ya veríamos el modo, pero todo apunta a una retirada al medio rural, que con la revolución de las comunicaciones no implica ningún tipo de aislamiento. Más vale una retirada a tiempo que morir de asfixia. La competitividad en la urbe es de un salvajismo atroz y desplaza a muchos de nosotros a estados marginales.
Os dejo con una extensa introducción sobre los druidas, copiada íntegramente de la wikipedia. Espero que ilustren vuestros pensamientos y que enriquezca vuestra cultura, pero que no os dejéis llevar por la fantasia simplona y los mundos imposibles.
______________________________________

Los druidas se presentan a menudo como sacerdotes de la religión celta, pero su papel envolvía muchos aspectos más. Los druidas formaban una clase social independiente, representando la clase intelectual de la sociedad. Aunque también desempeñaban funciones religiosas, no se limitaban a ellas. Eran entre otras cosas bardos, médicos, astronomos, filósofos y magos.
Sin embargo, se pueden diferenciar tres funciones entre los druidas, aunque la separación a veces no era muy clara y ciertos autores se muestran escépticos (T.D.Kendrick):

Los "Druids", que enseñaban el arte de la guerra y que disponían de poderes mágicos.
Los "Bairds" o bardos, que eran responsables de la tradición oral.
Los "Filidhs" o videntes que predecían el futuro.

También hay que distinguir entre los druidas celtas (hasta el final de las culturas celtas independientes, coincidiendo aproximadamente con el comienzo de la Edad Media) y los druidas modernos. Los primeros desaparecerían sin dejar testimonio escrito. Los últimos se desarrollaron en Gales e Irlanda según conceptos de la Edad Moderna y unen tradiciones con ideas actuales, nacionalismos y romanticismos.

Con la conquista de los países celtas (Iberia, Galia, Britania) por parte del Imperio romano se desvanecía la influencia de los druidas, los cuales entre otras figuras fueron de acuerdo con Plinio prohibidos por el Senado en un decreto que posteriormente Tiberio renovó en el año 54 d. C. El último bastión estuvo en la isla Anglesey (Ynys Mon) situada al norte de Gales, que fue destruida por los romanos en 60 d.C. Los últimos relatos de la Irlanda de la baja Edad Media ya muestran influencia cristiana y diabolizan a los druidas como enemigos de la Iglesia católica.

Se conoce a William Stukeley (1687 - 1765) como padre de los druidas modernos. Fue el primero en relacionar el círculo de piedras de Stonehenge con la religión celta, relación que nunca ha sido probada ni históricamente ni por hallazgos arqueológicos. En 1792 se diseñó en Gales una ceremonia para el solsticio de verano, donde jóvenes druidas se consagraron a un "archi-druida".

En el siglo XIX, surgieron algunas Órdenes dudosas que afirmaban estar basadas en el druidismo histórico. El actor principal en esta reinvención del Druidismo, motivado por Henry Hurle, fue Edward Williams, mejor conocido como Iolo Morganwg. Su obra, publicada como los manuscritos de Iolo (1849) y Barddas (1862), no es considerada creíble por los movimientos de Druidismo contemporáneos. Williams afirmó haber encontrado un mapa cosmologico basado en la tradición Galesa, llamado “Barddas”, un compendio de conocimientos antiguos, en un "Gorsedd de vates de las islas de Gran Bretaña".
Iolo insistió en que este escrito era autentico y que había sido traducido de un escrito original Galés. El escrito indicaba que “en el principio existía Dios y Cythrawl, la energía positiva y la negativa. Dios pronunció su nombre y creó Manred, la sustancia que conforma el universo” .

El neodruidismo o Druidismo contemporáneo es un movimiento religioso y filosófico asociado con la corriente religiosa del neopaganismo occidental.
Es para algunos un camino espiritual y filosófico, para otros una religión y para otros un movimiento cultural. El camino y definición dependerá de cada persona y su libre elección.
Es una filosofía que encuentra sus raíces en la naturaleza misma, con inspiración en la cultura y tradición celta, y los druidas históricos; que busca la conexión del individuo con la tierra, el cielo y el mar, los tres reinos de la cosmovisión celta. Es un camino de reflexión sobre las preguntas que surgen en nuestra mente y espíritu, tratando de encontrar las respuestas y el crecimiento personal en la sabiduría y enseñanzas de antaño, es sus tradiciones y folklore, su mitología y sobre todo, en las lecciones que la naturaleza misma como un ente vivo y radiante nos puede dar.

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Druida

_______________________________________

Wednesday, 13 January 2010

MUZOT (o el castillo poetizado)


Diciembre 2008
____________________________________________
Hay tumbas que en silencio hablan del mundo.
R. M. Rilke
____________________________________________

Hace tan sólo una hora aterrizaba en Barajas procedente de Suiza. Allí he estado en Valais, donde en el cementerio cercano de Raron está enterrado Rainer María Rilke. Mientras caminaba por la nevada cuneta he recordado a Robert Walser, sus "paseos" y su "ayudante", y en escasos quince minutos he llegado al recinto sagrado, de altas verjas y discretas lápidas. No fue difícil encontrar su tumba y tras leer el epitafio que él mismo eligió (Rose, oh reiner Widerspruch, Lust,/Niemandes Schlaf zu sein unter soviel/Lidern. ///Rosa, oh contradicción pura en el deleite/ de ser el sueño de nadie bajo tantos/párpados.), he procedido al ritual de la lectura, a recitar, a declamar unos versos en su honor. Es el primer poema perteneciente a la segunda parte del poemario Sonetos a Orfeo, escrito en 1923.

.....

Respiración oh tú, invisible poema,
puro, incesante intercambio
de nuestro ser y los espacios. Contrapeso
en el que rítmicamente me cumplo.
Ola única
de la que soy el mar creciente,
el más estricto de los posibles mares
y apresador de espacio.
¿Cuántos de esos lugares espaciales
antes dentro de mí estuvieron? Oh, más de un viento
es como mi propio hijo.

¿Me reconoces, aire, lleno de la que ya fue en mí,
tú, en otro tiempo tersa corteza,
comba y filo de mis palabras?
________________________________________


Cuando he terminado con el ritual se han podido oír las campanas de Valais cubrir el silencio de las montañas. Un escalofrío me ha recorrido al instante, como si me llegara, en sonoro signo, la aprobación del poeta. Amigos, no he podido menos que emocionarme. Ahora sé que las palabras nunca se las lleva el viento.
__________________________________________

MANRIQUE (o el guerrero al desnudo)

Técnica mixta: piedras sobre tabla. Octubre 2004
________________________________________

Por lo general, se supone que Jorge Manrique de Lara y Figueroa nació en Paredes de Nava, (Palencia) , aunque también cabe la posibilidad de que naciese en Segura de la Sierra, (Jaén), cabeza de la encomienda que administraba el maestre Rodrigo Manrique, su padre, y principal estancia de los Manrique.

La misma indeterminación existe en torno a su infancia, que quizá transcurrió en Segura de la Sierra, y su juventud, hasta 1465, año en que un documento le cita por vez primera. Lo que es seguro es que asumió por completo la línea de actuación política y militar de su extensa familia castellana: como sus demás parientes, fue partidario de combatir a los musulmanes y también participó en las intrigas y luchas en torno a la subida al trono de los Reyes Católicos.
Su padre, Rodrigo Manrique, Conde de Paredes de Nava, que era maestre de la Orden de Santiago, fue uno de los hombres más poderosos de su época y murió víctima de un cáncer que le desfiguró el rostro en 1476. Su madre murió cuando Manrique era un niño. Estudió Humanidades y las tareas propias de militar castellano. Su tío, Gómez Manrique, era también poeta eminente y autor dramático, y no faltaron en su familia otros hombres de armas y letras. La familia de los Manrique de Lara era una de las más antiguas familias nobles de España y poseía algunos de los títulos más importantes de Castilla, como el Ducado de Nájera, el Condado de Treviño y el Marquesado de Aguilar de Campoo, así como varios cargos eclesiásticos. Jorge Manrique se casó en 1470 con la joven hermana de su madrastra, doña Guiomar.

A los 24 años participa en los combates del asedio al castillo de Montizón (Villamanrique, Ciudad Real), donde ganará fama y prestigio como guerrero. Su mote era ni miento ni m'arrepiento. Permaneció un tiempo preso en Baza (Granada), donde murió su hermano Rodrigo, tras su entrada militar en la ciudad para ayudar a sus aliados, los Benavides, frente a los delegados regios (el conde de Cabra y el mariscal de Baena). Se enroló después con las tropas del bando de Isabel y Fernando en la guerra contra los partidarios de Juana la Beltraneja. En esa guerra, en una escaramuza cercana al castillo de Garcimuñoz en Cuenca, defendido por el Marqués de Villena, fue herido de muerte en 1479, probablemente hacia la primavera.

El idioma español sale de la Corte y de los monasterios para encontrarse con el autor individual que, frente a un hecho trascendental de su vida, resume en una obra todo el sentir de su corta existencia y salva para la posteridad no sólo a su padre como guerrero, sino a sí mismo como poeta.

Su obra poética no es extensa, apenas unas 40 composiciones. Se suele clasificar en tres grupos: amoroso, burlesco y doctrinal. Son, en general, obras satíricas y amorosas convencionales dentro de los cánones de la poesía cancioneril de la época, todavía bajo influencia provenzal, con un tono de galantería erótica velada por medio de finas alegorías. Sin embargo, entre toda ella, destacan de forma señera por unir tradición y originalidad las Coplas por la muerte de su padre. En ellas Jorge Manrique hace el elogio fúnebre de su padre, Don Rodrigo Manrique, mostrándolo como un modelo de heroísmo, de virtudes y de serenidad ante la muerte. El poema es uno de los clásicos de la literatura española de todos los tiempos y ha pasado al canon de la literatura universal. En ella se progresa en el tema de la muerte desde lo general y abstracto hasta lo más concreto y humano, la muerte del padre del autor. Esboza Manrique la existencia de tres vidas: la humana y mortal, la de la fama, que es más larga, y la eterna, que no tiene fin. El propio poeta se salva y salva a su padre mediante la vida de la fama que le otorgan no sólo sus virtudes como caballero y guerrero cristiano, sino mediante la palabra poética; tal como concluye el poema,
Dejonos harto consuelo / su memoria.
El estilo de Jorge Manrique anuncia la claridad y el equilibrio renacentistas, y la expresión es llana y serena, acompañada de símiles, como es propio del sermo humilis o estilo humilde, el natural y común de la literatura didáctica. Hay incluso vulgarismos, que dan un aire de sencillez y sobriedad, y que los hace encajar perfectamente en las técnicas retóricas y juegos de palabras típicos de los poetas cuatrocentistas. Por otra parte, la importancia que se da a la vida que proporciona la fama y la gloria mundana, frente al ubi sunt? medieval, es también un rasgo de antropocentrismo que anuncia el Renacimiento.
Las dos composiciones dedicadas a su mujer deben ser de la época de su matrinonio, hacia 1470; las Coplas, del verano de 1477; las Cóplas póstumas serán, según la rúbrica que las acompaña, de poco antes de su muerte y la Pregunta a Guevara, de hacia 1465
................................

Tuesday, 12 January 2010

JIKAN (o el monje silencioso)


Rotulador y acuarelas. Mayo 2007
_________________________________________

A media mañana, cuando ya tenía lista la comida, se ha presentado sin avisar Leonard Cohen. Me ha preguntado si tenía un plato para él. "Por supuesto", le respondí. Estaba hambriento pero sonreía, así que puse la mesa y serví el arroz con verduras. Cuando terminó su plato se puso en pie rápidamente y...buscó entre los libros de mi habitación. Vaya día, pensé. No tardó en traerme Flores para Hitler, un libro de poemas que publicó en 1964. Me retiró el plato y dijo:
-Canta, quiero oír mis palabras atravesar tu garganta.

Con ustedes Qué hago aquí:

No sé si el mundo ha mentido
Yo he mentido
Yo no sé si el mundo ha conspirado contra el amor
Yo he conspirado contra el amor
El clima de tortura no constituye ningún consuelo
Yo he torturado
Aunque no hubiera existido la nube en forma de hongo
habría odiado
Escuchadme
Yo habría hecho las mismas cosas
aunque no existiera la muerte
Me niego a que se me sujete como a un borracho
bajo el frío grifo de los hechos
Yo rechazo la coartada universal

Como una cabina telefónica junto a la que se pasa la noche
recordaba
como los espejos de salón de un cine que tan sólo son consultados
al salir
como un ninfomaníaco que ata a un millar
en una extraña hermandad
Yo espero
a que cada uno de vosotros confiese.
______________________________________

A estas alturas del día, no sé si sufro una constante pesadilla con mis autores favoritos, o si el empacho de mis lecturas nocturnas me está dando su aviso de indigestión. De cualquier modo, espero hayan perdonado mis desvaríos literarios y que, por encima de todo, hayan disfrutado de las lecturas más que yo.
_______________________________________

A los hermanos González, compañeros de tanto.
_______________________________________

LITORALES (o la serenidad invernal)


Tinta china. Febrero 2008
____________________________________________

Esta mañana ha venido a verme, madrugador y enérgico, Roger Wolfe. Tras el café solo y la tostada ha dado un brinco del sillón y se ha dirigido directo a mi habitación. Allí ha estado examinando las estanterias hasta que ha encontrado lo que sin duda buscaba. Arde Babilonia es un soberbio poemario de Wolfe, publicado en 1994 por Visor. Me ha quitado el tazón de las manos y me ha dicho:
-Lee, quiero oír mis palabras desde tu estómago.

Con ustedes La última noche de la tierra:


El mirlo de todos los años ha vuelto a visitar mi casa
y todavía sigo aquí.
Su música no cambia y eso ya lo he escrito.
Pero mi trabajo es constatar lo obvio
y eso es lo que el mirlo me viene a recordar.
El tiempo pasa, la gente se hace vieja, se muere,
por su propia mano o con ayuda.
Las palabras van bajando por el desagüe
de lo que alguien ha llamado la intrahistoria.
Todo fluye y se pierde, los ríos en el mar,
el mar en la inmensidad inabarcable del cosmos,
el cosmos en la nada de la que no debió salir.
Mientras tanto tecleamos.
Un sordo tamborileo contra siglos de muerte programada
y un futuro de certera incertidumbre.
Un batallón de patéticos amanuenses del olvido
exigiendo dos camisas para el camino hacia el patíbulo.
Pero no es el frío el problema, sino el miedo.
Y es el mirlo, en su ignorancia, el que sabe la verdad.
Cumple sin la más mínima estridencia
el ritual que le ha impuesto la biología.
Luego morirá. Sin epitafios, como éste,
que se deshagan con una mueca indiferente
entre las llamas de la última noche de la Tierra,
cuando nadie entienda ya ningún significado,
si es que algo tuvo sentido alguna vez.
_______________________________________

A los hermanos Herrera, amigos de la vida y de las artes.
_______________________________________

Monday, 11 January 2010

SEMBRADOS (o los surcos del verso)


Abril 2007
____________________________________________

Sigo con mi labor de releer poesía antes de que las inclemencias de la vida me exigan otras tareas de más provecho. Ayer pasé la tarde entera, mientras la nevada cuajaba, con Fernando Pessoa. He recuperado para vosotros, amigos de lo bello, el inicio del libro El guardador de rebaños.

Yo nunca guardé rebaños,
pero es como si los guardara.
Mi alma es como un pastor,
conoce el viento y el sol
y anda de la mano de las Estaciones
siguiendo y mirando.
Toda la paz de la Naturaleza a solas
viene a sentarse a mi lado.
Pero permanezco triste, como un atardecer
para nuestra imaginación,
cuando refresca en el fondo de la planicie
y se siente que la noche ha entrado
como una mariposa por la ventana.

Pero mi tristeza es sosiego
porque es natural y justa
y es lo que debe haber en el alma
cuando piensa ya que existe
y las manos cogen flores sin darse cuenta.

(...)

Pensar molesta como andar bajo la lluvia
cuando el viento crece y parece que llueve más.
No tengo ambiciones ni deseos.
Ser poeta no es una ambición mía.
Es mi manera de estar solo.

Alberto Careiro
_________________________________
A propósito me gustaría que sepáis algo más del autor de estos versos, que no es otro que un desdoblamiento del propio Pessoa, una de sus voces más personales.

Caeiro, nacido en Lisboa, fue la mayor parte de su vida un campesino casi sin estudios formales (sólo cursó la instrucción primaria), pero es considerado el maestro entre los heterónimos (inclusive por el ortónimo). Muertos su padre y su madre, se quedó en casa de una tía-abuela, viviendo de una renta modesta. Murió de tuberculosis. También es conocido como el poeta-filósofo, pero él rechazaba ese título y pregonaba una "no-filosofía". Creía que los seres simplemente son, y nada más: se irritaba con la metafísica y cualquier tipo de simbolismo de la vida.
De los principales heterónimos de Fernando Pessoa, Caeiro fue el único que no escribió en prosa. Alegaba que solamente la poesía sería capaz de dar cuenta de la realidad.
Poseía un lenguaje estético directo, concreto y simple, pero aun así bastante complejo desde el punto de vista reflexivo. Su ideario se resume en el verso "Hay suficiente metafísica en no pensar nada".
.......................
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Fernando_Pessoa#Alberto_Caeiro
________________________________________

NINFA (o los susurros de la carne)


Rotuladores, acuarelas. Junio 2009
_______________________________________

¡Qué haría en las noches de insomnio sin mis libros! Anoche elegí el volumen que tengo entre las manos, y aún tiemblo. Hacía demasiado tiempo que no me enfrentaba a un erotismo tan radiante. Aquí os dejo un ejemplo. Con ustedes, Inteligencia, de Guillermo Carnero:

Veo tu inteligencia cuando pasas las hojas
de un libro, y un destello te ilumina;
cuando frunces los labios para atrapar la idea,
mariposa en la punta de un florete.
Cuando te hago observar la línea de los cuerpos
de Prud'hon, de Guérin y de Bronzino,
y entiendes que hay en ti la misma gloria.
Cuando sin vacilar me tomas la cabeza
para llevarme hasta el lugar exacto,
y después de ascender y de tensarte
como se abraza al viento una cometa,
de subir y bajar y bajar y subir
y subir y bajar por la montaña rusa,
das un salto redondo en la noria del aire
y tomas tierra, ardiendo las mejillas,
abres los ojos y me dicen "¡Hola!",
con un gesto tranquilo de la mano.
..................................................................
(Del libro Verano inglés, 1999)
____________________________
Música: Pernice Brothers: Love my way
http://www.youtube.com/watch?v=PgAhYQ9Bsbo
___________________________________

Saturday, 9 January 2010

CLAUDICACIÓN DEL AIRE (ensoñación y éxtasis)


Garciaz. Agosto 2009
___________________________________________

Las nubes blancas se asemejan al hombre que las contempla.

Su Dongpo
___________________________________________

Os ofrezco un poema más, como as en la manga que saco para ganar la partida al día de hoy. Y es que por estos lares me permiten hacer trampas. Con vosotros Cielo de mi gran maestro Claudio Rodríguez. Qué lo disfruten:


Ahora necesito más que nunca
mirar al cielo. Ya sin fe y sin nadie,
tras este seco mediodía, alzo
los ojos. Y es la misma verdad de antes
aunque el testigo sea distinto. Riesgos
de una aventura sin leyendas ni ángeles,
ni siquiera ese azul que hay en mi patria.
Vale dinero respirar el aire,
alzar los ojos, ver sin recompensa,
aceptar una gracia que no cabe
en los sentidos pero los da nueva
salud, los aligera y puebla. Vale
por mi amor este don, esta hermosura
que no merezco ni merece nadie.
Hoy necesito el cielo más que nunca.
No que me salve, sí que me acompañe.
___________________________________

(del libro Alianza y condena. 1965)
___________________________________

Música: Arcade Fire: Rebellion (Lies)

http://www.youtube.com/watch?v=NNfWC4Sgkcs
___________________________________

PROPAGACIÓN DEL BIEN (celebración y vino)


Garciaz, agosto 2009
___________________________________________________

Ayer pasé el día entero con Claudio Rodríguez. Revisé la brillantez de su juventud con Don de la ebriedad (1949), pasé por su lúcida madurez con Alianza y Condena (1965) y llegué a su ocaso con Casi una leyenda (1991). De este último libro he extraído con cariño un poema para vosotros:

Un brindis por el seis de enero

Heme aquí bajo el cielo,
bajo el que tengo que ganar dinero.
Viene la claridad que es ilusión,
temor sereno junto a la alegría
recien nacida
de la inocencia de esta noche que entra
por todas las ventanas sin cristales,
de mañana en mañana
y es adivinación y es la visión
lo que siempre se espera y ahora llega,
está llegando mientras alzo el vaso
y me tiembla la mano, vida a vida, con milagro y con cielo
donde nada oscurece. Y brindo y brindo.
Bendito sea lo que fue maldito.
Sigo brindando hasta que se abra el día
por esta noche que es la verdadera.
_______________________________
Música: Beethoven: Sinfonía nº9
Por ustedes: "Chin-chin"
http://www.youtube.com/watch?v=YAOTCtW9v0M
________________________________

Friday, 8 January 2010

HUMANIDADES (y otras bestialidades)

Rotulador. Marzo 2002
_____________________________________

En estos primeros y gélidos días del año estoy revisando mis libros favoritos de poesía. Entre ellos está una antología del incomparable W. H. Auden titulada Canción de cuna. Anoche releía el admirable prólogo de Eduardo Iriarte, el cual nos proporciona claves de la vida y obra del poeta británico. Entre ellas destacaré hoy la que hace referencia a El novelista, donde, según Iriarte, analiza el papel del autor como depositario de la pesada carga de interpretar al ser humano y mostrar su esencia, de quedar:


"...sujeto a
dolencias vulgares como el amor, entre los Justos
ser justo, entre los Sucios sucio también,
y sobre la endeblez de su propia persona, si puede,
soportar discretamente todos los agravios del hombre".

http://www.youtube.com/watch?v=XMbAzHIIXyI

Así, vemos con claridad que (y otra vez utilizo las acertadas palabras del prologuista) la función primaria de la poesía, como de todas las artes, no es juzgar ni adoctrinar, sino ofrecer opciones y "hacer que seamos más conscientes de nosotros mismos y del mundo que nos rodea".

Ya sabéis amigos, abandonad toda consulta psiquiátrica y abrazaos a un buen poeta.
_________________________________
CMR, 8 enero 2010

HERÁCLITO (y las nubes de Éfeso)


Tintas chinas y bolígrafo. Agosto 2007
_____________________________________

"Conviene saber que la guerra es común a todas las cosas y que la justicia es discordia".

Heráclito

http://www.youtube.com/watch?v=ZmnNE6odcWY
_____________________________________

"La sabiduría disimula nuestras heridas: nos enseña a sangrar a escondidas".

E. M. Cioran. Aciago demiurgo. 1969
______________________________________

Viendo que conoces
nuestro misterio
desde dentro y por tanto
hasta qué punto, en nuestras guaridas solitarias, necesitamos compañía)
de nuestros queridos muertos, para que nos
consuelen en días tristes cuando el yo es una nulidad
vertida sobre un montón de nada.

W. H. Auden (del poema La caverna de la creación)
________________________________________

http://www.youtube.com/watch?v=1WGzqpbldac
_______________________________________

Tuesday, 5 January 2010

NEOMEGALITISMO (de piedra y voz)


Marzo 2007


*****

Hoy vuelvo a la poesía de manos de un poeta excelente que ha tratado como nadie a la piedra.
Con ustedes Megalito, del genial Antonio Colinas:

****

Esa enorme piedra torturada
sostiene el techo de la Noche.
Esta enfebrecida carne penetra la oquedad de los siglos.
En torno un vacío que deshace y sustenta
la soledad del mundo, una luz que ilumina
las heridas producidas en el acero.
Gira la masa enorme de la piedra entre astros.
Es de carne y es de piedra el cigüeñal que mueve
desgastado el motor de nuestra Historia.
Libros, cosas y horas amadas, seres
tiernos y dulces como la música del sueño,
frágiles brazos, labios enamorados,
nada podéis contra esta atroz mecánica,
contra esta complicada maquinaria celeste.
Árbol de carne y piedra, huso de sangre,
gira la masa ciega en este espacio
de demenciales constelaciones,
de infinitos silencios.
Sólo en la piedra enorme hay firmeza.
Sólo en la piedra hay eternidad.
Un cuerpo está abrazando en otro cuerpo
una hoguera extinta.
La carne sólo horada ceniza en otra carne.

*

(Del libro Astrolabio, 1979)
______________________________________

Gracias Antonio, gracias Marta, gracias Inma, gracias Mónica.

Saturday, 2 January 2010

EXVOTO APRESADO (no hay justicia)

Mayo 2008
____________________________________
I

No hay justicia, hay medidas medianamente justas, porque la justicia es un ideal inalcanzable por el que hay que luchar constantemente. En su nombre se cometen innumerables atrocidades, entre ellas encarcelamientos de personas que no dejan de ser víctimas de una realidad social durísima. La justicia condena a los pobres a mayores penas que a los ricos, aún cometiendo estos últimos crímenes superiores. No hay justicia para el pobre, para el marginado, para el raro. Y si la hubiera también los culparían. El crimen es no tener pasta, está claro, pues ¿cómo afrontar pagos ineludibles sin un pavo?

(Música: La Polla Records: Igual para todos:

http://www.youtube.com/watch?v=LPnCOnkqcL4)

.......................................................................................

II

Tampoco hay justicia en el panorama nacional. Los progres, esa caspa advenediza (tranquilos, cuando toque criticar a otros lo haré con la misma sensibilidad), se proclaman defensores de los valores universales pensando en la foto y no en los problemas reales y más acuciantes de la sociedad actual. Son genios de la creación de opinión pública, nos manejan con una maestría indecible. De otro modo no se puede entender este bochornoso clima de resignación, de ensoñación, de aletargamiento. Es una lástima, por no decir una vergüenza, que la casta socialista no tenga capacidad de autocrítica, o al menos, de crítica seria, rigurosa. Es como decir que la clase política es indigna del poder, y que toda aplicación normativa es de dudosa índole.

Encima, internacionalmente, existe un consenso global a nivel económico de las corporaciones más poderosas para frenar el alza del pensamiento crítico, pues nos conduciría a un tipo de sociedad no sólo más igualitaria, sino más pensante. Esto supondría una doble amenaza: a las apoltronadas etites y al entramado capitalista.

(Enlace: Eric Frattini: http://www.ericfrattini.com/)

.......................................................................................

III

Sin embargo, amigos, el capitalismo dice algo bueno: quien trabaja suele obtener recompensa. Y aquí es donde se halla un sólido vértice de justicia social, pues ya sabemos que los mundos perfectos no existen, no han existido y no existirán. Lo demás son engaños, milongas y cuentos de verano. Vivimos en el mejor de los mundos posibles, y no queremos verlo, nuestra naturaleza jamás se ha conformado con lo que ha tenido. El ser humano, ese ser insaciable, engulle y comercializa todo. Pronto hará de las ideas envases rentables. Pronto congelará su sombra y su orgasmo para poder venderlo al por mayor.
Estamos metidos en un negocio de estadísticas, somos números, dígitos, dni, cuentas bancarias, masa contabilizable. Lo peor, como me contaba un entrañable amigo, es que me estoy volviendo matemático, calculador. Los sentimientos para los sentimentales. Ale, alehop!
____________________________________
CMR, 4 de enero 2010

TAXI DRIVER (mitología neoyorkina)

Julio 2006
__________________________________________
El fracaso de la cultura moderna no reside en su principio de individualismo, tampoco en la idea de que el bien moral es lo mismo que la consecución del interés propio, sino en la deformación del significado de interés propio; no en el hecho de que la gente se ocupa demasiado de su interés propio, sino en el de que no se ocupa suficientemente del interés de su verdadero yo; no en el hecho de ser demasiado egoísta, sino en el de no amarse a sí mismos.
Erich Fromm. Ética y psicoanálisis
..........................................................
Fromm afirma en su obra El corazón del hombre, que el hombre actual se caracteriza por su pasividad y se identifica con los valores del mercado porque el hombre se ha transformado a sí mismo en un bien de consumo y siente su vida como un capital que debe ser invertido provechosamente. El hombre se ha convertido en un consumidor eterno y el mundo para él no es más que un objeto para calmar su apetito.
..................................................................................
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Erich_Fromm
_____________________________________________________

La humanidad ha vivido siempre en un estado de constante crisis. Es evidente que no hay progreso sin crisis y que sin afrontar estados críticos seríamos unas marionetas al servicio del más oscuro de los destinos humanos posibles.
En el pasado, como en el presente, hubo momentos de pérdidas de identidad, de colisiones, de enfrentamientos religiosos, de encarnizadas contiendas que defendían a ultranza ideales absurdos. Hoy sospechamos que el ser humano debe reorganizar sus líneas de actuación, y que este deber empieza por cada cual. Como decía Rimbaud, no pensemos en cambiar el mundo, pensemos en cambiar nosotros. Esa es la única revolución posible, o al menos, la más comprometida y la menos sangrienta. A saber.

(Música: Bernard Hermann: Main Title: http://www.youtube.com/watch?v=ncCg8kjbpiI)
..................................
KITOS, 3 enero 2009

DOLMENITO (monumento a la niñez)

Marzo 2005
___________________________________________
I
Empecé a construir estos pequeños dólmenes como parte de un proceso artístico irreversible. La piedra dada fue, como no podía ser de otro modo, la vía, el elemento primario compositivo y fuente de complejos edificios, y no menos complejas relaciones emocionales. Sin embargo intento que se preserve la autenticidad de la piedra, pues en su desnudo reside su capacidad estética, y por tanto, su verdadero valor. Para ello es preciso elaboraciones sencillas, sin artificios ni artefactos. Esta idea fundamental no excluye otras, incluso, cuando redacté mi primer tratado de la piedra dada contemplaba infinidad de posibilidades artísticas, entre las cuales eran de mi máximo interés la aplicación de agua, fuego, luces, arenas, etc.


(Música: The Last Shadow Puppets: The age of the understatement:
......................................................................................
II

La independencia del soporte era el paso necesario hacia la madurez de la piedra, pues ella pide su autonomía y la verticalidad es un estrecho marco para la superficie pétrea. El dolmen resuelve el espacio escultórico de un modo magistral. Aplica los 360 grados y crea un refugio natural, una protección que sirve para habitar, para resguardarse de la tormenta, de la violencia del viento, de las inclemencias del sol.
(Música: TLSP: Standing Next to Me:
...................................................................................
III

El dolmen es un primerizo ejemplo de arquitectura, tan básico como la piedra, pero que requiere de un esfuerzo humano colectivo. Es el primer templo de la humanidad. El dolmen de hoy es una muestra de una serie en la que la parte superior sirve como superficie de un rostro que mira al cielo, que le interroga o simplemente le contempla, como buscando las primeras señales de la divinidad. Vive de cara al firmamento, no teme las inclemencias, al contrario, las asume, las afronta con naturalidad.

(Música: TLSP: Only the Truth:
http://www.youtube.com/watch?v=Z4IPzSwpwT0
__________________________________________
KITOS, 2 de enero 2010