BELLEZA Y MUERTE (en palabras de Cioran)

 Diciembre 2011

***

El amor por la belleza es inseparable del sentimiento de la muerte. Pues todo lo que cautiva nuestros sentidos con escalofríos de admiración nos eleva a una plenitud de fin.

 Que no es otra cosa sino el deseo abrasador de n o sobrevivir a la emoción. ¡La belleza sugiere una imagen de inanidad eterna! Venecia o los crepúsculos parisienses nos invitan a un fin perfumado, en el cual la eternidad parece haberse derretido en el tiempo.

E. M. Cioran

El ocaso del pensamiento, 1940

LA LÍNEA Y LA CÁMARA (recorrido y escenario)

Enero 2008

________________________________________________________

La línea, en su recorrido impredecible, forma una cámara, una estancia, una vivienda, un escenario.

Lo que ocurre dentro nadie lo sabe.

MÁS SOBRE ROBERT SMITHSON (pequeña biografía)

 

 Diciembre 2011

_______________________________________________________

Hay que salir al exterior y luchar con las cenizas.

 R. Smithson

***

El siguiente texto de María Bolaños Atienza es una brevísima biografía sobre Robert Smithson, uno de los artistas del siglo veinte que más admiro.

...............................

Nacido en Passaic (Nueva Jersey), en 1938, Robert Smithson mostró desde niño afición a la geología y los dinosaurios, y organizaba las vacaciones familiares a parques naturales y al desierto, que documentaba aplicadamente. En 1953, su vocación artística le lleva a Nueva York, a la bohemia de Greenwich Village, donde conoce a John Cassavettes y Jack Kerouak. Aunque sus primeros cuadros evidencian la influencia del expresionismo abstracto, pronto, y al hilo de sus viajes en autostop por todo el país con Judd y Heizer, abandona la pintura y se dedica, desde 1963, a trabajar diréctamente sobre el paisaje. Una estancia en Roma va a ser determinante en su reflexión sobre el tema de las ruinas.

 Su vocación adquiere entonces un sesgo más personal que madura con sus llamadas earthworks -título de una de sus novelas preferidas, de Brian Aldiss-. Su carrera se verá trágicamente truncada en 1973, cuando su avioneta se estrelló en Tejas. Tenía 35 años. A pesar de su brevísima vida, la temeridad de sus propuestas y la firmeza con que las defendió le convirtieron en una de las leyendas del siglo.

.................................

Interpretar el arte, de María Bolaños Atienza.

Editorial Libsa, Madrid, 2007.

EL PASEO DE ROBERT WALSER (manifiesto íntimo)

 Diciembre 2011

________________________________________________

 "Sin pasear estaría muerto, y mi profesión, a la que amo apasionadamente, estaría aniquilada. Sin pasear y recibir informes no podría tampoco rendir informe alguno ni redactar el más mínimo artículo, y no digamos toda una novela corta. Sin pasear no podría hacer observaciones ni estudios. Un hombre tan inteligente y despierto como usted podrá entender y entenderá esto al instante. En un bello y dilatado paseo se me ocurren mil ideas aprovechables y útiles. Encerrado en casa, me arruinaría y secaría miserablemente. Para mí pasear no sólo es sano y bello, sino también conveniente y útil. Un paseo me estimula profesionalmente y a la vez me da gusto y alegría en el terreno personal; me recrea y consuela y alegra, es para mí un placer y al mismo tiempo tiene la cualidad de que me excita y acicatea a seguir creando, en tanto que me ofrece como material numerosos objetos pequeños y grandes que después, en casa, elaboro con celo y diligencia. Un paseo está siempre lleno de importantes manifestaciones dignas de ver y de sentir. De imágenes y vivas poesías, de hechizos y bellezas naturales bullen a menudo los lindos paseos, por cortos que sean. "

***
El paseo, de Robert Walser (1878-1956)

EL TIEMPO DEL TOPOS V (Chillida en Barna)

Diciembre 2011

__________________________________________________

La Plaça del Rei, situada en el corazón del barrio gótico de Barcelona, nos ofrece esta magnífica simbiosis entre arquitectura y escultura, entre el tardorrománico y las vanguardias, entre la Edad Media y la Edad Contemporánea. La gran obra en hierro de Eduardo Chillida, titulada Topos V, supone un abierto homenaje a los arcos de medio punto del medievo, una traducción actualizada que nos habla de esa reducción del templo que ya los renacentistas ensayaron, solo que ahora,  sobre  la modernidad del siglo XX, se reduce mucho más hasta convertirse en cubo abierto y en cuna kafkiana. A mi este Topos V me habla entre relojes, entre el tiempo histórico del hombre y el tiempo subjetivo de cada individualismo. Ese era, en mi opinión, el lenguaje del escultor vasco que dejó sus estudios de arquitectura prematuramente para centrarse en la disciplina de las  formas en el espacio.  Y este conjunto representa un caso más de la obra de Chillida en espacios públicos integrándose en el lugar, en el topos, de un modo admirable.
 ..................................
Más información aquí.

MUSEO PABLO GARGALLO (visita en Zaragoza)

Diciembre 2011

_______________________________________________________________

En la pequeña plaza de San Felipe, de Zaragoza, el precioso Palacio Argillo es hoy un museo dedicado integramente a la obra del escultor aragonés Pablo Gargallo (1881-1934), el autor de aquella obra que me sobrecogía cada vez que visitaba, aquí en Madrid, el Reina Sofía. Se trataba de El profeta, hoy situado en el centro del patio de dicho palacio, del cual no puedo ofreceros mejores fotografías, pues los vigilantes de sala, por mandato del Ayuntamiento, no permiten a los visitantes fotografiar las esculturas. Yo hice lo que pude al pedir permiso para fotografíar parte del interior del edificio, y ya de paso, hacer alguna más, como la bellísima Pequeña maternidad  (1931) que tenía a mis espaldas y que un rayo de luz, filtrado por la cúpula de cristal, iluminaba con sesgos divinos.

Deciros que la entrada cuesta cuatro euros, salvo que seas un parado más como yo. Deciros que éramos los únicos visitantes una mañana de viernes de mediados del mes de diciembre, que es como mejor se puede admirar,  porque es como si estuvieras habitando con estas obras que más bien parecen (que son) seres. Deciros que no pudimos ver la tercera planta donde tienen las Máscaras y otras joyas (qué gran desconsuelo), porque estaban arreglando el suelo. Y deciros que aún así merece la pena entrar para conocer obras tan desconocidas y potentes como: La bestia del hombre y  La pareja (1904), Mujer del espejo (1934), Urano (1933),  Muchacho en la playa, Torso de adolescente (terracota, 1934); y las impresionantes concavidades cubistas de Mujer sentada, Mujer acostada, Maternidad, Pequeño marinero con pipa y Galgo, todas ellas realizadas en 1922. 

El museo también incluye la proyección de un ameno audiovisual didáctico sobre la obra y la vida de Gargallo ,y la planta superior, dedicada a dibujos, grabados, bocetos y plantillas preparatorias la mar de interesantes, sobre todo los cartones-patrones con los que componía más tarde muchas de sus esculturas. En definitiva, y en serio: una visita muy recomendable si estáis o pensáis visitar Zaragoza.

ENTRE LA PIEDRA Y EL HUEVO (Dalí en Barna)

Diciembre 2011

________________________________________________________

Otra vez que he pasado de largo por aquí. Y es que, la verdad, hace tiempo que siento una extraña repulsión hacia Salvador Dalí. Ya me vale, pero es así. Y ya me vale porque en esta ocasión, al parecer, lo expuesto son esculturas que tienen muy buena pinta. Sin embargo, en la entrada te colocan al huevo-huevón que me echa atrás, pues me induce a pensar directamente en el "automatismo psíquico puro", en expresión de André Bretón, o en cosas como éstas. El Surrealismo me cansa, me desagrada y me hastía hasta la saciedad. Tanto mensajito encubierto...venga ya!!! Atufa a psicoanális y a burdo autoconocimiento. Frente al germen del huevo, de la vida futura, de la vida contenida o reprimida que parece representar el huevo, muestro la piedra, la hostia (la destrucción nihilista del dadaismo), la materia que es abrupta, directa y delicada a la vez.

PERIODISMO LÍTICO (crónicas de un asceta)

Diciembre 2011

_________________________________________________

Y estas piedras no las he puesto yo. No es raro verlas en los quioskos en las estaciones de temporal. Los periódicos vuelan, como los días, como las horas, como las noticias, como los chismes, como las modas. Solo la piedra impide ese vuelo, solo la piedra fija la memoria, como el puño de un dios inclemente. Y miro los títulares y leo sobre estas piedras las oraciones de otro tiempo que regresa, de otro mundo que nos habita.

MONASTERIO DE PIEDRA (visita al parque natural)

Diciembre 2011

____________________________________________________

El Monasterio de Piedra tiene tanto encanto que bien se podría dedicar un blog temático durante años y seguiría dando de sí. La solución sería habitar allí un tiempo, cual Hölderlin o Friedrich solo que empeñado en atender, de cuando en cuando, ocupaciones más mundanas, como la recogida de la trucha de su piscifactoría. Ese sería un equilibrio deseado. 

De su visita quedé tan deslumbrado que creía que el resto del viaje que acabábamos de emprender sería, a partir de allí, una constante decepción. Una vez más, terriblemente afectado por tanta belleza, no pude soltar mi Pentax hasta que la batería se agotó. Maldita tecnología de la cual ya dependemos para retener lo bello y lo transitorio, aunque el parque natural del monasterio de piedra seguirá allí por siglos. Creo que la tecnología desvirtúa la experiencia presencial ante lo bello, ante lo sublime. El filtro que la máquina impone es tan potente  y tan efectivo que nos deja imposibilitados para el dibujo y el verso. Quizás, porque ya entendemos que estamos atrapados en las redes de un tiempo vertiginosamente rápido, veloz, y que pertenecemos a la esfera de  la luz. Contamos las horas como el que cuenta monedas. El tiempo sigue siendo el oro de nuestros  días y queremos abrazar más lugares, llevárnoslos intactos a través del ojo de la máquina. Y la máquina nos devuelve la imagen que presenciamos, pero atravesamos el divino lugar sintiendo la vibración de lo mágico de soslayo. No tenemos tiempo para detenernos a desvelar el secreto del Lago del espejo, ni a ensordecer al lado de la cascada de la Cola de caballo, ni a sentir el encantamiento romántico cuando recorres la Gruta de Iris.Quizás sea mejor así, quizás conservemos así mejor nuestra integridad, pues de lo contrario la locura nos acecharía como en el caso de aquellos impenitentes románticos.

Ya en 1871, la prestigiosa revista inglesa Fraze's Magazine publicó un artículo donde elogiaban al parque del siguiente modo: “una excursión a una de las curiosidades naturales más extraordinarias de Europa”. Lo abre el sol y lo cierra el sol: “El efecto del sol poniente visto desde el interior de la caverna (la gruta de la Cola de Caballo) a través de la catarata, así como las sensaciones que despierta el conjunto del espectáculo, no pueden describirse”(Fraser’s Magazine, Septiembre 1871). 

Cualquiera diría que se trata de un parque natural, de una naturaleza domesticada cuyo recorrido se aproxima a los cinco kilómetros a través de acondicionados senderos para contemplar el espectáculo de los saltos del agua y de sus densos bosques de ribera. Hoy brindo a la salud y a la memoria de su fundador y artífice: Don Juan Federico Muntadas. GranDiosa obra, maestro.

PALACIO DUCAL (Medinaceli y su Centro Dearte)

Diciembre 2011

______________________________________

En los últimos años el Palacio Ducal de Medinaceli  ha sufrido una gran transformación. Cuando el pasado lunes visité la noble ciudad de piedra y llegué a su plaza, por poco me llevo las manos a la cabeza. Había desaparecido la fachada de piedra de la que años atrás quedé totalmente prendado. Las piedras erosionadas del Palacio Ducal tenían unas tonalidades cálidas asombrosas que han sido sustituidas -o recubiertas- por un enfoscado plano, color crema pálido. Una vez vencida la indignación inicial, nos decidimos a entrar. Menos mal que lo han reutilizado como centro de arte, pensé. Tras una breve y amena charla con la operaria de taquilla y abonar dos euros en concepto de donación, (para ayudar a cubrir los costosos gastos que la rehabilitación del edificio conlleva), accedimos al patio central, cubierto por una cúpula de cristal, y ambientado con música acorde a su estilo arquitectónico, o sea, renacentista. En perfecto contraste, el patio acoge una exposición de escultura basada en el empleo de planchas de negro metal, de clara inspiración constructivista. Su autor: Erretan. Desde allí, desde el inmaculado patio clasicista, se articula todo el centro.  Al menos cinco salas ya están en marcha, y algunas con obras de mi gusto. En resumen, que entré cuasindignado y salí encantado. Vivir para ver, qué maravilla.

ARCO DEL CIELO (apunte histórico de Medinaceli)

Diciembre 2011

___________________________________________________

El arco romano de Medinaceli (siglo II d.C.) es único en España. Ningún otro tiene tres arcadas, ningún otro es tan bello. Situado de camino a Caesaraugusta (Zaragoza), sobre el lugar que eligieron los belos para dominar los valles del Jalón y del Arbujuelo, la antigua Occilis ha sido protagonista de algunos episodios de nuestra historia "oficial".

Se cuenta que El Cid Campeador combatió alli, que Almanzor, según las fuentes, vino a morir a su alcazaba o a enterrarse con su tesoro, que El Empecinado se hizo fuerte en su plaza ante las tropas napoleónicas.
Lo cierto es que sus muros de piedra mantienen una conversación secreta con el tiempo, un discurso en latín, en árabe y en castellano antiguo que articula las fauces de la historia. Y el viento de las alturas de Soria nos trae los murmullos silenciosos de su Cristo, como la oración indescifrable del cielo a la que hoy, entre sus muros, me enfrento.

EUROPEUS VI (Schiller, y el cántico a la Antigüedad)

Diciembre 2011

________________________________________________________

"El sentimiento de que aquí se trata no es, pues, el que los antiguos tenían; más bien coincide con el que tenemos nosotros hacia los antiguos. Ellos sentían naturalmente; nosotros sentimos lo natural. El sentimiento que llenaba el alma de Homero cuando hizo que el divino porquerizo agasajara a Ulises era sin duda muy otro que el que agitaba el alma del joven Werther al leer ese canto después de importuna reunión. Nuestro modo de conmovernos ante la naturaleza se parece a la sensación que el enfermo tiene de la salud."
..............................................

Friedrich Schiller, Sobre poesía ingenua y poesía sentimental.
 *
(Cita contenida en el libro de Rafael Herrera Guillén, Adiós al orden)

EUROPEUS V (weberianos, y la huella del ser)

Diciembre 2011
................................................................
Tintas chinas sobre papel. Tamaño Din A3
Precio: 90 €
___________________________________________________________

Con la siguiente cita de Max Weber el filósofo Rafael Herrera Guillén abre su libro Adiós al orden (Espacio Cultura Editores, 2009). Ilustrativa es de sobra.

Y hasta incluso, si, por utilizar una imagen un tanto fantástica, nos fuera dado salir de nuestra tumba tras varios milenios, todavía entonces, ante la faz de la generación futura, seguiríamos a la búsqueda de las lejanas huellas de nuestro propio ser. También nuestros más altos y supremos ideales terrenos son mutables y pasajeros. Es inútil querer imponerlos al futuro. Pero lo que si podemos intentar es que dicho futuro roconozca en nuestra forma de ser la forma de ser de sus propios antepasados. Nosotros, con nuestro trabajo y nuestro ser, queremos ser los ascendientes de la generación venidera.

............................

Max Weber, El Estado nacional y la política económica.

EUROPEUS II ( mito y empresa )

Noviembre 2011

___________________________________________________

 Europa. Europa. Europa.

Repito su nombre como una invocación a la antigua diosa. 

No a la empresa que es hoy. Claro, que la antigua diosa era fenicia.

SIN TÍTULO (...y mira que me da rabia)

 Diciembre 2011
___________________________________________________________

Y de vueltas de la rabia llega la tranquilidad,

el laconismo contemplativo, el budismo zen, el carpe diem, 

y la victoria más ridícula jamás contada.

LAS PRESILLAS (en el parque natural de Peñalara)

Diciembre 2011

_______________________________________________________

Hace tres años estuve allí por primera vez. También era diciembre. Y domingo.
Por lo demás, nada era igual.

ESCENA CAMPESTRE (y versos de Fernando Pessoa)

Diciembre

_______________________________________________________

XXVII

Sólo en la naturaleza es divina y ella no es divina...
Si hablo de ella como de un ente
es que para hablar de ella necesito el lenguaje de
los hombres
que da personalidad a las cosas,
e impone nombre a las cosas.

Pero las cosas no tienen nombre ni personalidad:
existen, y el cielo es grande y la tierra ancha
y nuestro corazón del tamaño de un puño cerrado...

Bendito sea yo por todo lo que no sé.
Gozo de todo eso como quien sabe que existe el sol.

*

Poemas de Alberto Careiro. El guardador de rebaños, 1925.

Traducción de Pablo del Barco. Editorial Visor, 2ª ed. Madrid, 1995

THE STONEMEN (nueva hornada sin historia)

Diciembre 2011

___________________________________________________

Cualquiera diría que llevan ahí miles de años habitando, que formaron una cultura, 

que levantaron ciudades, que construyeron un imperio. 

Pero no. Nada de eso ha sucedido.

Para eso están los hombres, los de carne, sangre y hueso.

LA HOJA DADA (con palabras de José Watanabe)

 Noviembre 2011

_______________________________________________________

Poema del inocente

Bien voluntarioso es el sol
en los arenales de Chicama.
Anuda, pues, las cuatro puntas del pañuelo sobre tu cabeza
y anda tras la lagartija inútil
entre esos árboles ya muertos por la sollama.
De delicadezas, la del sol la más cruel
que consume árboles y lagartijas respetando su cáscara.
Fija en tu memoria esa enseñanza del paisaje,
y esta otra:
de cuando acercaste al árbol reseco un fosforito trivial
y ardió demasiado súbito y desmedido
como si fuera de pólvora.
No te culpes, quién iba a calcular tamaño estropicio!
Y acepta: el fuego ya estaba allí,
tenso y contenido bajo la corteza,
esperando tu gesto trivial, tu mataperrada.
Recuerda, pues, ese repentino estrago (su intraducible belleza)
sin arrepentimientos
porque fuiste tú, pero tampoco.
Así
en todo.

....................

José Watanabe (1945-2007), poeta peruano.

ROBINSON DEL BUTARQUE (y su pasado reciente)

Noviembre 2011

______________________________________________________

Un año ha pasado desde que fuera Paroxaire.

TODO UN ALIVIO (necesidad de alejamiento)

Noviembre 2011

________________________________________________________

Tantos días pasando por aquí y nunca había reparado en la palabra "aliviadero".

CÍRCULO MÁGICO (sin ecuaciones ni conjuros)

Noviembre 2011

_______________________________________________________

Admiro las matemáticas. Pero a la prehistoria, la amo.